El Museo ICO arranca su programación anual con una mirada a sus propios orígenes: la exposición ‘Transitar el siglo XX. Dibujo y escultura en las Colecciones ICO’ abrió sus puertas el 10 de febrero en la calle Zorrilla.
Comisariada por María Toral, la muestra propone un recorrido esencial por el arte del siglo XX a través de un diálogo constante: el que se establece entre el trazo sobre el papel y el volumen en el espacio.
La exposición, que podrá visitarse hasta el 10 de mayo, reúne obras de 34 creadores, entre escultores y arquitectos. Lo más interesante de la propuesta es cómo las esculturas conviven con una cuidada selección de dibujos: esta combinación permite al visitante adentrarse en los procesos creativos de los artistas, pasando de la fragilidad del papel a la contundencia de la materia.
‘Transitar el siglo XX. Dibujo y escultura en las Colecciones ICO’ es una oportunidad excelente para redescubrir esta colección en pleno centro de Madrid. Y así disfrutar de cómo los materiales y las ideas han ido transformando nuestra percepción estética a lo largo de las décadas.
De las vanguardias a la contemporaneidad: ‘Transitar el siglo XX’
Pasear por las salas del museo madrileño permite comprender la evolución de la forma y el espacio a través de figuras clave. El recorrido abarca desde las primeras vanguardias, con nombres como Pablo Picasso, Julio González o Juan Gris, hasta llegar a autores que marcan la contemporaneidad, como Susana Solano, Miquel Barceló o Miguel Saco. Asimismo, hay un lugar destacado para referentes del arte español como Eduardo Chillida, Jorge Oteiza o Carmen Laffón.
Pero lo que hace especial este recorrido es la convivencia entre la escultura y el dibujo: no vemos el papel como un simple boceto, sino como un lenguaje propio que dialoga de tú a tú con la materia.
El legado de Aurelio Torrente
Sin embargo, para entender esta muestra hay que mirar atrás, hacia la figura de Aurelio Torrente Larrosa. Ya que fue una apuesta suya muy personal. Y, por tanto, la colección ‘Escultura española moderna con dibujo’ no fue fruto del azar, sino de la determinación y la idea personal del primer director de la Fundación ICO.
Además, esta labor fundacional se consolidó gracias al trabajo de un gran equipo que, con Miguel Muñiz en la presidencia del Instituto de Crédito Oficial (ICO) y desde diferentes áreas, dio forma y cuidado a la colección,
Entre otros:
- la visión experta de Miguel Saco como comisario y diseñador de los espacios expositivos;
- la labor cuidadosa de Elsa García en la restauración y conservación de las piezas;
- la gestión y el apoyo inestimable de Cecilia Quílez desde la administración y
- el trabajo de Juanfer Puebla en la documentación de los fondos y la recogida de las exposiciones en diferentes ciudades.
Gracias a su impulso, se logró reunir un conjunto de obras que hoy es referente internacional. Esta exposición rinde homenaje a esos orígenes exhibiendo las piezas que dieron vida a la colección, permitiéndonos comprender la evolución de la forma y el espacio desde las vanguardias hasta la década de 1980.
Madrid y su eje cultural
Para quienes disfrutan paseando por el centro de la ciudad, la visita al Museo ICO es una parada obligatoria. Es una oportunidad única para ver cómo aquella visión compartida de Aurelio Torrente se ha consolidado como un legado vivo que sigue vertebrando la oferta cultural madrileña.
Además la entrada es gratuita y el horario de apertura, el siguiente:
- De martes a sábado: 11:00 a 20:00 horas.
- Domingos y festivos: 10:00 a 14:00 horas.
- 24 y 31 de diciembre: 10:00 a 14:00 horas.
- 1 de enero, 1 de mayo y 25 de diciembre: cerrado.
La exposición podrá visitarse en la calle de Zorrilla, 3, hasta el 10 de mayo. Una oportunidad indispensable para recorrer la evolución del arte español del siglo XX en pleno centro de la ciudad. ¿Te animas a redescubrir este diálogo entre el trazo y la materia? Cuéntanoslo en los comentarios.
